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パーカッション(打楽器)の取説(オーケストラと吹奏楽の打楽器・ティンパニ・小物打楽器・始め方・練習)

吹奏楽部やオーケストラで打楽器を始める人、聞いて楽しみたい人へ。スネア、ティンパニ、大太鼓、シンバル、小物打楽器の役割、練習パッドでの練習、持ち替えの多さ、ドラムセットとの違い、聞きどころをやさしくまとめました。

対象者
吹奏楽部やオーケストラで、打楽器を担当することになった人 ほか
難易度
普通
所要時間
基礎の練習は1回15〜30分でも続ける。楽器ごとの慣れには時間がかかる
最終確認
2026年11月14日
取説編集部

これは何の取説?

オーケストラや吹奏楽で使われるパーカッション(打楽器)の取説です。スネアドラム、ティンパニ、大太鼓、シンバル、トライアングル、タンバリンなどの小物打楽器、鍵盤の打楽器の位置づけ、始め方、練習のしかた、持ち替えの多さ、ドラムセットとの違い、聞きどころをまとめました。和太鼓は「太鼓(和太鼓)の取説」、鍵盤打楽器は「木琴(シロフォン)の取説」で詳しく扱います。特定の楽器メーカーや店の紹介はしません。

こんな人向け

  • 吹奏楽部やオーケストラで、打楽器を担当することになった人
  • 子どもが打楽器パートになった保護者
  • 大人になってから、リズムを刻む楽器を始めたい人
  • 演奏会で、打楽器の動きを楽しみたい人
  • ドラムセットとオーケストラの打楽器の違いを知りたい人

まず知っておくこと

打楽器は、楽譜が読めなくても、リズムに興味があれば入りやすい楽器です。ただし、ひとつの楽器だけでなく、たくさんの楽器を担当することが多いのが特徴です。
最終確認日は2026年11月です。
楽団や部活の編成、楽器の貸し出し、教室の有無は、団体ごとに違います。この記事には、楽器の値段や特定の団体名は書いていません。

必要なもの

  • スティック、マレットなど、担当する楽器に合う打つ道具(部や楽団で貸してくれることが多い)
  • 練習パッド(ゴムなどの打面の練習台。静かに基礎が練習できる)
  • メトロノーム
  • 耳栓(大きな音の近くで練習するとき)
  • 楽譜と鉛筆
  • 楽器の持ち運び用のケース、ふくろ

手順

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  1. 最初の一歩を決める

    まずは次の3つだけ決めましょう。

    • 演奏会や動画で、打楽器の動きを観察してみる
    • 近くの教室、吹奏楽部、市民楽団の見学や体験を探す
    • 練習パッドとスティックを、まず借りるか、先生に相談する

    特別な知識は要りません。リズムに合わせて手を動かすことから始められます。

  2. 打楽器とは何かを知る

    打楽器は、打つ、こする、振るなどして音を出す楽器の総称です。楽器の分類では、主に次の2つに分けられます。

    • 膜鳴楽器:張った皮や膜が振動して鳴る。ティンパニ、各種の太鼓、タンバリンなど
    • 体鳴楽器:楽器そのものが振動して鳴る。シンバル、トライアングル、木琴、鉄琴など

    音の高さのない楽器はリズムの担当、音の高さのある楽器は旋律や和音も担当できます。合奏では、リズムの土台として全体を支える場面が多いのが特徴です。

  3. オーケストラと吹奏楽の主な打楽器を知る

    合奏でよく出会う打楽器です。

    • スネアドラム:細かいリズムを刻む小太鼓。行進曲でも活躍する
    • ティンパニ:半球形の胴の大きな太鼓。ペダルなどで音の高さを変えられ、はっきりした音程が聞こえる
    • 大太鼓:大きく低い音で、曲の迫力を支える
    • シンバル:2枚を合わせて打つ、または一枚を打つ。曲の山場で音が決まる
    • トライアングル:金属の三角形の楽器。澄んだ、高い音
    • タンバリン:枠に皮を張り、鈴がついた楽器。ふる、たたく
    • 木琴、鉄琴、マリンバ、ビブラフォンなどの鍵盤打楽器
    • そのほか、カスタネット、ウッドブロック、ゴングなど、曲ごとに多くの楽器が使われる

    楽団の規模や曲によって、使う楽器は変わります。

  4. 持ち替えの多さを知る

    打楽器パートは、1曲のなかで、いくつもの楽器を持ち替えることがよくあります。

    • 一人が、スネア、シンバル、トライアングルなどを曲中に次々に担当することがある
    • どの楽器を誰が担当するかを、事前に話し合って決める
    • 次に使う楽器と道具を、置く場所、手に取る順番まで、練習で決めておく
    • 楽器を持ち替えるときの音(足音、置く音)にも気をつける
    • 他のパートより、人数が少ない分、互いの動きを見て、声をかけあうことが大切

    楽器の持ち替えは、慣れるまで大変ですが、打楽器の見せどころでもあります。

  5. 始める場所を選ぶ

    打楽器を始める方法は、いくつかあります。

    • 学校の吹奏楽部、オーケストラ部
    • 市民オーケストラ、吹奏楽団の団員募集。経験や募集の条件は団体ごとに違う
    • 打楽器の個人レッスンや教室。体験があるところもある
    • 独学:基礎を練習パッドで学ぶことはできるが、構え方やスティックの持ち方は、一度、先生に見てもらうと安心

    先生を選ぶときは、教える経験、生徒への接し方、自分の目標に合っているかを確かめましょう。体験を何か所か試すのも一つの方法です。

  6. 大人から始めるか、子どもから始めるか考える

    どちらからでも始められます。

    • 大人から:リズムの基礎を練習パッドで続けながら、楽団に参加する人もいる。体の使い方は、先生に最初に見てもらう
    • 子どもから:吹奏楽部で担当が決まることが多い。体に合う道具の大きさや、楽器の重さに注意する
    • 保護者は、練習時間や、楽器の運搬、練習場所についても、顧問や団体に相談しておく

    担当する楽器は、人数や曲によって決まることが多いので、希望が通らないこともあります。

  7. 楽器と道具を手に入れる

    打楽器は種類が多く、個人で全部をそろえるのは大変です。

    • 部活や楽団の楽器を借りる
    • 個人では、練習パッド、スティック、メトロノームから始める人が多い
    • ティンパニや大太鼓、鍵盤打楽器は、大きく、置く場所も必要。レンタルや、練習室、スタジオの利用も選択肢
    • 新品、中古、レンタルのどれがよいかは、続けられるかどうかと、置く場所で考える
    • 買うときは、先生や詳しい人と一緒に、実物を試し打ちさせてもらう

    値段の目安は、この記事には書きません。ブランドや店の名前も出しません。

  8. 基本の構え方と打ち方を学ぶ

    楽器ごとに違いますが、共通する考え方があります。

    • スティックやマレットは、強く握りすぎない。指と手首の力を抜き、はね返りを生かす
    • 肩やひじに力が入りすぎないよう、楽器の高さを自分に合わせる
    • ティンパニは、2本のマレットで叩き、叩く位置や強さで音色が変わる。余韻は、手や指でおさえて止める技もある
    • シンバルは、2枚を合わせる向きや、響きの止め方に決まりがある。必ず先生に見てもらう
    • トライアングルやタンバリンは、小さくても、音の出し方に繊細な技術がいる
    • 手首や肩に痛みが出たら、すぐに休む

    基礎を一度に覚えず、1つずつ、先生に見てもらいながら進めましょう。

  9. 耳を守る

    打楽器は、音が大きく、近くで長時間浴びる機会があります。WHO(世界保健機関)は、大きな音にさらされることは、難聴のよくある原因の一つで、防ぐことができると説明しています。日本耳鼻咽喉科頭頸部外科学会も、大きな音で傷ついた耳の有毛細胞は再生しないと説明し、異常を感じたら早めの受診を呼びかけています。

    • 大きな音を長く浴びる練習では、耳栓の使用を、先生や顧問に相談する
    • 練習の合間に、静かな場所で休憩をとる
    • 練習のあと、耳鳴りやこもった感じが続くときは、早めに耳鼻咽喉科を受診する
    • 合奏で、打楽器のすぐ前に人が座らないよう、配置に気をつける

    耳栓の種類や選び方は、耳鼻咽喉科や専門の店で相談できます。

  10. 練習のしかたを決める

    短い時間でも、続けることが大切です。

    • 毎日15分ほどの基礎練習でも、続けると力がつく。時間は決めすぎず、続けられる量で
    • 練習パッドで、ゆっくりのテンポから、メトロノームに合わせて正確に叩く
    • 基礎の例:同じ強さで連続して叩く、強弱をつける、左右の手を交互に使う
    • 楽譜のリズムを、口で唱えてから叩くと覚えやすい
    • スマホで自分の練習を録音して聞くと、リズムのずれに気づける
    • 間をあけて、少しずつ繰り返す考え方は、記事「資格試験の効果的な勉強法の取説」の分散学習にも通じる

    基礎と曲の練習を、バランスよく進めましょう。

  11. 練習場所と音の配慮を考える

    打楽器の音は、集合住宅では特に響きます。

    • 自宅では、練習パッド(音の小さいもの)を使うのが基本
    • 床に音や振動が伝わるので、マットや台を使う工夫をする
    • 夜や早朝の練習は、避ける
    • ティンパニや大太鼓の練習は、学校、公民館、練習室、スタジオなど、音を出してよい場所で
    • 移動や搬入のときの音にも、近所への配慮が必要

    数字や時間帯の決まりは、施設ごとに違うので、案内を確認してください。

  12. 楽器のお手入れと保管をする

    打楽器は、湿度や温度の変化に影響を受けます。

    • ティンパニなどの皮は、湿度で音が変わる。高温、直射日光、極端に乾燥した場所を避ける
    • シンバルは、汗や指紋をふいて、立てて収納する。重ねたまま傷をつけない
    • スティックやマレットは、割れ、ひび、ささくれを点検する
    • 皮の張り替えや、大きな調整は、専門の店や工房に相談する
    • 楽器を運ぶときは、壊れやすいので、複数人で、ぶつけないよう注意する

    部活や団体の楽器は、みんなの共有物です。使い方や片づけの決まりを守りましょう。

  13. 仲間と演奏して、聞いて楽しむ

    打楽器は、合奏のなかで力を発揮します。

    • 市民オーケストラ、吹奏楽団、学校の部活、アンサンブルで経験を積める。記事「地元のオーケストラ・吹奏楽のコンサートを楽しむ取説」も参考に
    • 聞くときは、打楽器が登場する場面を探すと楽しい
    • ベートーヴェンの交響曲第9番:終楽章の行進曲風の部分などで、大太鼓、シンバル、トライアングルが加わる場面がある(演奏や版によって聞こえ方は違う)
    • ドヴォルザーク「新世界より」:シンバルやトライアングルの出番に注目する。出番は多くないので、聞き逃さないように
    • ラヴェル「ボレロ」:スネアドラムのリズムが、曲の最初から最後まで続く
    • ストラヴィンスキー「春の祭典」:ティンパニなど打楽器の力強いリズムが聞きどころ
    • 演奏会では、持ち替えの動き、次の楽器へ向かう動き、ティンパニの音の調整を見る
    • ドラムセットは、一人で複数の太鼓とシンバルを使う楽器。バンドやジャズなどで中心となり、オーケストラの打楽器とは、役割や使い方が違う
    • 和太鼓は「太鼓(和太鼓)の取説」へ、鍵盤は「木琴(シロフォン)の取説」へ

注意点

  • 打楽器の音は大きい。近くで長く浴びると、耳に負担がかかる。耳栓や休憩を先生や顧問に相談する
  • 練習のあと、耳鳴りやこもった感じが続くときは、早めに耳鼻咽喉科を受診する
  • 強く握りしめず、力みすぎない。手首、ひじ、肩に痛みが出たら、すぐに休む
  • 自宅では、静かな練習パッドを使い、近所への配慮を忘れない
  • 楽器は大きく重いものがある。運ぶときは、複数人で、ぶつけないよう注意する
  • ティンパニや大太鼓の皮は、湿度や乾燥に弱い。保管場所に気をつける
  • 楽団の募集や費用、楽器の貸し出しは、団体ごとに違い、変わる。公式の案内で確認する
  • この記事は一般的な目安であり、担当楽器や教え方は団体、先生によって異なる

コツ

  • 最初は練習パッドとメトロノームで、基礎のリズムから
  • 構え方とスティックの持ち方は、一度は先生に見てもらう
  • 次に使う楽器と道具を、順番まで決めておくと持ち替えが楽になる
  • 自分の練習を録音して聞くと、リズムのずれに気づける
  • 耳栓は、使うかどうかを先生に聞いておく
  • 吹奏楽や市民楽団の見学、演奏会の観察から入る
  • 打楽器の人数は少なめ。互いの声かけと、動きの確認が大切
  • ドラムセットは別の楽器。バンドやジャズに興味があれば、その教室を探す

よくある質問

Q楽譜が読めなくても始められますか?
A

始められます。ただし、合奏では楽譜を読む場面が多いので、少しずつ慣れましょう。音の高さのない楽器は、リズムの記号を中心に読みます。先生や部活の仲間に教わると、早く慣れます。

Qティンパニと、ほかの太鼓の違いは何ですか?
A

ティンパニは、半球形の大きな胴に皮を張り、ペダルなどで音の高さを変えられる太鼓です。はっきりした音程が聞こえるのが特徴で、オーケストラでは、複数台を並べて演奏します。

Q打楽器はなぜ持ち替えが多いのですか?
A

合奏では、スネア、シンバル、トライアングルなど、多くの種類の打楽器が使われますが、打楽器の人数は限られます。そのため、一人が複数の楽器を担当することが多くなります。次に使う楽器を先に準備しておくことが大切です。

Qドラムセットと、オーケストラの打楽器は同じですか?
A

違います。ドラムセットは、バスドラム、スネア、タム、シンバルなどを、一人で組み合わせて演奏する楽器で、バンドやジャズなどで使われます。オーケストラや吹奏楽の打楽器は、複数人で多くの楽器を使い分けます。

Q自宅で練習できますか?
A

練習パッドのように、音の小さい道具を使えば、基礎の練習ができます。ティンパニや大太鼓などは、音が大きいため、自宅での練習は避け、学校、公民館、練習室などを使いましょう。

Q耳栓は必要ですか?
A

打楽器の音は大きく、近くで長く浴びると耳に負担がかかります。WHOも、大きな音は難聴のよくある原因の一つで、防ぐことができると説明しています。耳栓の使用は、先生や顧問、耳鼻咽喉科、専門の店で相談してください。

Q担当する楽器は選べますか?
A

希望を伝えることはできますが、人数や曲によって決まることが多いです。いくつもの楽器を経験することも、打楽器の楽しさの一つです。

Q和太鼓や木琴は、この記事の打楽器とどう違いますか?
A

和太鼓は日本の伝統的な太鼓で、「太鼓(和太鼓)の取説」で詳しく扱います。木琴などの鍵盤打楽器は、「木琴(シロフォン)の取説」を参考にしてください。

まとめ

「打楽器の種類を知る → 練習パッドとメトロノームで基礎を始める → 構えと持ち方は先生に見てもらう → 耳を守る → 持ち替えの準備を決める → 近所に配慮して練習する → 仲間と合奏し、演奏会で聞いて楽しむ」。まずは、リズムを正確に刻むことから始めましょう。

参考リンク

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作成日:2026年11月15日 ※内容は更新されることがあります。最新版は上のURLで確認できます。一般的な情報であり、医療・法律・お金などの判断は専門家や公式窓口にご相談ください。

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